"Mädchen der Sonne" ("Les Filles du soleil")

admin May 12, 2018 Views 37


Die französische Schriftstellerin und Regisseurin Eva Husson ("Bang Gang (Eine moderne Liebesgeschichte)") enthüllte ihren zweiten Beitrag über kurdische Frauen, die in Cannes gegen den Islamischen Staat antreten.

Herausziehen der großen Geschütze, um die tragische Notlage und die Heldentaten kurdischer Soldaten darzustellen, die tapfer gegen die Kräfte des IS vorgingen Mädchen der Sonne ( Les Filles du soleil ) ist auf einmal leicht erschütternd und völlig überdreht, zeitweise intensiv, aber so unzivilisiert, dass sie ihrem eigenen würdigen Diskurs Schaden zufügt.

Drehbuch und Regie: Eva Husson – deren erstes, sehr sexy und ätherisches Spiel Bang Gang (Eine moderne Liebesgeschichte) ist weit entfernt von der Hollywood-Maschinerie dieser Anstrengung – der Film funktioniert am besten, wenn er Star Golshifteh Farahani zeigt, der ihr all-weibliches Bataillon durch die Hitze des Kampfes führt, am schlechtesten wenn Es gibt narrative Histrionics und eine tränenerregende Partitur, die einem Walt Disney Film würdig ist. In einem Wettbewerb in Cannes, dem ein erster Frauenmarsch auf dem roten Teppich vorausgeht, sollte dieser zeitgemäße, aber schwere Kriegsfilm Interesse für seine femme-centric Besetzung, Crew und Thematik wecken.

Basierend auf wahren Ereignissen Deutsch: www.db-artmag.de/2003/8/d/1/66.php. Englisch: www.db-artmag.de/2003/11/e/1/96.php In diesem Fall handelt es sich um Geschichten von jesidischen Frauen, die entführt, vergewaltigt, in die Sklaverei verkauft und dann entflohen sind, um der kurdischen Armee beizutreten. Das Drehbuch (von Husson, in Zusammenarbeit mit Jacques Akchoti) folgt zwei Charakteren, die sich in erbitterte Gefechte zwischen den Kurden und islamische Extremisten im November 2015. Eine von ihnen, Mathilde (Schauspielerin und Regisseurin Emmanuelle Bercot), ist eine tragische Kriegsberichterstatterin, die durch den Tod ihres Mannes in Libyen traumatisiert wurde. Die andere, Bahar (Farahani), ist ein Einheimischer (der Film erwähnt die Jesiden nie namentlich), deren Leben sich stürzte, als die Islamisten in ihre Stadt eindrangen, kurzerhand alle Männer ihrer Familie hingerichteten und sie und ihren kleinen Sohn Hemin nahmen (Tornike Alievi), Gefangene

Schnitt zwischen der Gegenwart, wo Bahar und ihrer Staffel sich darauf vorbereiten, ihre Stadt zurückzuholen und vielleicht ihren kleinen Jungen und die Vergangenheit ausfindig zu machen, wo wir der traumatischen Reise der Frau von Anwalt und Mutter zu Kalaschnikow folgen Freiheitskämpfer, beginnt der Film in einer extrem klobigen Art und Weise mit einigen augenbewegenden expositorischen Dialogen. "Was machst du in dieser Hölle?", Fragt eine Frau Mathilde, als sie in einem hügeligen und malerischen Teil des nordirakischen Kurdistans ankommt. "Sie sind die Könige der marxistisch-feministischen Propaganda", witzelt sie, in dem, was wie internationales Shoptalk klingen soll, aber völlig unnatürlich und fast lächerlich wirkt.

Dieser Ton kommt zurück Mädchen von die Sonne bei mehr als einer Gelegenheit, besonders wenn die donnernde Partitur des Komponisten Morgan Kibby dazu dient, jede einzelne dramatische Note in unseren Köpfen von einer Szene zur nächsten zu hämmern. Ein faux-poetischer Voiceover von Mathilde, der sowohl den Film öffnet als auch den Film beendet – letzteres während der Hälfte des Abspanns -, hilft auch nicht weiter.

Was etwas besser funktioniert, ist die Konzentration auf Bahar und ihre wirklich schreckliche Hintergrundgeschichte Dazu gehören Entführung, Vergewaltigung, Selbstmord (ihrer jüngeren Schwester) und Inhaftierung durch Islamisten, die von der völligen Erniedrigung von Frauen zu leben scheinen. Die im Iran geborene Farahani, die hier in kurdischer und französischer Sprache auftritt, überzeugt in Szenen, die zeigen, dass ihr Charakter tief leidet und sich dennoch weigert, ihre Wache zu verlassen. Nachdem es ihr gelungen ist, ihren Mitgefangenen zu helfen – in einer Reihenfolge, die leichtgläubig ist -, ist es leicht zu verstehen, warum Bahar dann beschließt, eine Waffe aufzunehmen und mutig eine weibliche Kurdengruppe zu führen, um den Feind von Angesicht zu Angesicht zu bekämpfen.

Husson lässt uns nie vergessen, dass dies eine Geschichte von gefährdeten Schwestern ist, von Frauen, die tapfer ihr Leben riskieren – mehrere von Bahars Soldaten werden im Laufe des Films getötet -, um ihr Land von einer bösen Bedrohung zu befreien, die versklavt hat sie beide und ihre Kinder. Der Regisseur schrieb sogar den Text zu einem Lied (komponiert von Kibby), dass die Kämpfer sich selbst zum Psyche singen: "Es wird eine neue Ära sein / Of Women, Life, Liberty" rufen sie einen Tag bevor der Feind plötzlich vor ihrer Haustür erscheint

In Zusammenarbeit mit dem Kameramann Mattias Troelstrup ( The Forest ) gelingt es Husson, die Kampfszenen sowohl eindringlich als auch poetisch zu gestalten, wobei Rauch und andere Effekte das Bild illustrieren Englisch: www.mjfriendship.de/en/index.php?op…27&Itemid=47 Der Nebel des Krieges, in dem Bahar und Mathilde – die die Soldaten als Reporter beschatten, aber einen dramatischen Zweck jenseits eines westlichen Standpunktes erfüllen – sich befinden, finden sich in ihnen wieder. Die Kampfszenen, die eine Menge Pyrotechnik beinhalten, nehmen den größten Teil der letzten Rolle ein ein Finale, das eher erzwungen und falsch erscheint und die ernste historische Kulisse des Films untergräbt.

Es ist beeindruckend, einen relativ neuen Regisseur wie Husson zu sehen, der versucht, einen durch und durch mutigen Kriegsfilm zu machen La Oliver Stone (seine Filme Platoon und Salvador kommen mir beide in den Sinn), obwohl Hollywood-Filmtrophäen zu nehmen und sie auf die Notlage der Jesiden anzuwenden, als ein fragwürdiger Gebrauch von ihr betrachtet werden könnte Kompetenzen. Auf der einen Seite beleuchtet sie eine wichtige und erschreckende Geschichte, die vor einigen Jahren Schlagzeilen machte, aber inzwischen von vielen von uns vergessen wurde, und das verdient Anerkennung. Auf der anderen Seite tut sie es mit einer offen manipulativen, eher käsigen Herangehensweise an das Genre, die mehr wie eine Fantasie als eine Realität spielen kann, und egal wie hoch der Einsatz ist, fühlt sich ihr Film letztlich wie eine verlorene Schlacht an.

Ort: Cannes Film Festival (Wettbewerb)
Produktionsfirma: Maneki Films
Besetzung: Golshifteh Farahani, Emmanuelle Bercot, Zubeyde Bulut, Maia Shamoevi, Tornike Alievi, Nuka Astiani
Regie: Eva Husson
Drehbuchautor: Eva Husson, in Zusammenarbeit mit Jacques Akchoti
Produzent: Didar Domehri
Kamera: Mattias Troelstrup
Schnitt: Emilie Orsini
Komponist: Morgan Kibby
Castingdirektor: Bahijja El Amrani
Verkauf: Elle Driver

Auf Französisch, Kurdisch, Englisch, Arabisch
115 Minuten



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